Павел Грозян — сооснователь и СЕО стартап-приложения Jerrycan, за дизайн которого 12 октября он получил награду UKRAINIAN DESIGN: the Very Best Of Mobile Design 2015. Куратор курса iOS App Design в дизайн школе Projector, раньше трудился senior product designer-ом в MacPaw Inc.
В Facebook, Twitter и Dribbble.
Что мотивировало тебя уйти с работы и основать свой стартап-апп?
Я уходил с работы не для того чтобы основать старт-ап :)
Я знаю, что ты ушел с работы и открыл свой старт-ап. Как эти события взаимосвязаны?
Знаешь, побывав пару раз в кремниевой долине и Сан-Франциско, тебе очень захочется там жить, быть частью этой технологической движухи, вариться в эпицентре. В моей любимой компании такой возможности не нашлось, поэтому мы договорились с руководством, что я закончу работу над DevMate и уйду, чтобы переехать в долину для жизни и работы. Я ушел немного ранее фактического переезда, чтобы сделать хорошее резюме-портфолио и отправить в жизнь проект, который начал за год до этого.
Т.е. я ушел, не чтобы открыть свой проект, а чтобы сделать все для переезда и уехать. Собственно так и получилось.
Как находил ребят в команду для стартапа Jerrycan?
Мне повезло трудится в MacPaw с классными ребятами. К тому же, я дружу и общаюсь с многими другими открытыми, любящими свой труд людьми по всему миру.
Однажды я поделился своей идеей с Ромой Гуляком. Чуть позже, к нам присоединились еще пару бывших коллег. Они загорелись идеей. Сейчас нас уже семь. Мы все высококлассные и опытные специалисты на продуктовом рынке. Глядя на успех создаваемых продуктов, наверное, лучшие в стране. Мне не требуется просить их что-либо делать. Каждый сам знает, что, как и когда требуется сделать чтобы проект «выстрелил». Свобода действий.
В процессе моя оригинальная идея «обросла» мясом. Кто-то придумал эту бицепс-функцию, а кто-то этот трицепс. Поэтому я считаю себя не основателем, а сооснователем.
Людям интересно помогать. Недавно, один талантливый разработчик помогал нам сделать страницу для Jerrycan. «Ловил кайф» от процесса и результата. Другой парень помог нам с текстами советов в Jerrycan. Нас приютили в классном коворкинге Prostir86 Славы Балбека в центре по дружеской цене. Вот так все и складывается.
Я открытый человек и всегда воспользуюсь возможностью кому-то помочь. В жизни встречаю в основном таких же людей. Нам всем это очень помогает.
Многие дизайнеры оформляют свои работы в портфолио только когда хотят сменить место работы. Когда все хорошо, как то нет времени для портфолио.
Это факт. Даже мои друзья дизайнеры не обновляют портфолио своевременно. Это проблема. Часто забываешь, что за крутости были в проекте, теряешь детали. Через время уже не в фокусе. К сожалению из-за моего work/life «баланса» я не делал это своевременно. Но сейчас есть толстая PDF-ка, которую охотно рассматривают, и принимают на западе. Готовлю потихоньку адаптации на Behance и для своего сайта. Кстати, на западе PDF-портфолио работают только в случаях NDA-проектов, топовые компании просят ссылку на веб-портфолио. Делают даже портфолио в Dropbox. Рекомендую с этим не тянуть.
Плохо, если дизайнер не вложился в «маркетинг» своего проекта. Я это так называю. Надо оформить большую полосу на Behance, вести проект на Dribbble, выложить линк в LinkedIn — это все подымает стоимость тебя, как специалиста. Если ты не сделал этого — то потерял часть стоимости.
Рекомендую дизайнерам договариваются с руководством о времени для создания кейса на Behance — это будет дополнительный траффик на продукт + медиа повод. Человек пришел на страницу проекта и загрузил/начал использовать его только потому, что ему понравился кейс, а в конце была ссылка. Это бонус для компании. Плюс, информирует пользователей о сложности дизайна, объясняет решения, формирует доверие.
Это также одна из причин почему в MacPaw хотят попасть так много дизайнеров. Все видят уровень дизайна и все хотят быть частью этого. Другой вопрос, что на рынке сейчас мало хороших специалистов.
Кстати, я помню, что ты говорил о том, что давал рекомендации, какого дизайнера стоит взять на проект вместо тебя. Что там были за рекомендации и почему?
Это были рекомендации для продакт дизайнера в DevMate, мой проект перед уходом из MacPaw. Требовалось нанять человека вместо меня. И чтобы не дизайнер интерфесов, а продакт дизайнера. Потому что проекту требовался именно такой коммитмент — формировать и решать задачи с точки зрения продукта, и масштаба пользовательского опыта платформы, а не исправлять мелочи.
DevMate — это огромная сложная махина размером в пару раз больше чем Google Analytics. Платформа для разработчиков десктопных приложений: хостинг билдов, триал и активация приложений, покупка, подписка за деньги, сбор крешей и отзывов пользователей. Всеобъемлющая статистика, гора веб и мак интерфейсов. После себя я оставил bulletproof интерфейсный фреймворк — библиотека UI стилей и паттернов, которых хватило бы еще не 1-1,5 года работы. Мы с командой вложили душу и сердце чтобы сделать классный пользовательский опыт в условиях сжатых сроков и ресурсов. После ухода, проект должен развиваться. Не хочется, чтобы замедлилось развитие или наступила деградация. Мне не безразлично его будущее.
Искать начали еще пока я еще трудился в компании. Мне пришлось перебрать резюме и портфолио ≈ 80 человек. Обзванивал друзей и знакомых знакомых. Мы давали людям сложное тестовое задание в два этапа. Первое задание на продукт дизайн, с высоким уровнем абстракции, задача без четко описанного результата. Второе — на умение реализовывать идеи в виде удобного и красивого интерфейса. Это показывает, потянет ли человек продукт вперед, и не будет ли он лишь заниматься рисованием интерфейса.
Было неловко отказывать друзьям и знакомым, которые не подходили. Расстроило, что много людей не читали требования, кто-то заведомо знал что не подходят по опыту — на рынке продакт дизайнеров кризис, думали прокатит.
Птицы донесли, что кого-то уже наняли. Надеюсь по моим рекомендациям. Посмотрим на плоды через время. Буду держать кулаки.
Как правильно дизайнеру находить проблемы при разработке продукта? Ведь просто задавать людям вопросы — не эффективно. Часто мы сами не знаем чего хотим.
Мне нравится метафора, что дизайнер как Шерлок Холмс — ищет не орудие убийства, а мотив. Как только находишь мотив, ты находишь решение загадки. Дизайнер должен разбираться в людях, в тонкостях поведения, их опыте, среде, обстановке, состоянии,в котором они находятся. Надо постоянно обновлять багаж этих знаний. Рекомендую много читать о специфике тех или иных групп пользователей. Тот же The Village про опыт разных профессий. Например, как устроена работа стюардессы или работа мясной лавки. Статья полностью состоит из инсайтов из опыта, проблем, сложностей, страхов, переживаний и моментов счастья работника. После нее начинаешь иначе смотреть на ту же усталую спешащую стюардессу в аэропорту. Меняется процесс в голове: ты уже знаешь, что за ситуации были у нее до этого мгновения, а что будет дальше. Вот ты уже и обладаешь базой знаний и предпочтений пользователя продукта для стюардесс…
Огромный кладезь болей и проблем, и требований людей находится в отзывах приложений конкурентов. На лепре есть статьи-каминауты людей в профессии. Ребята делятся своим опытом, рассказывают о себе, истории из жизни, параллельно отвечая на вопросы из зала. Аналогичные статьи есть на рэддите, там где пасется ваша основная западная аудитория.
Общение с заказчиком часто не такое продуктивное как эти инсайты. Ты задаешь клиенту вопросы, он много говорит, рассказывает о своих фантазиях и концепциях, образах. Но ты понимаешь, что людям это не будет интересно. Надо докопаться до истины. Задаешь много лишних, косвенных, раздражающих, провоцирующих вопросов в попытке выдавить из него реальный инсайт или четкую идею.
Была однажды встреча с клиентом перед проектом. Закончилась она тем, что он на меня орал. Состоятельный и к тому же известный self made-бизнесме, не связанный с IT. Орал, доказывая свою правоту. Я его осознанно подтолкнул к этому т.к. чувствовал что он что-то не договаривает, обороняясь заранее построенными фразами. Через два часа встречи я получил нужные ответы-мотивы. Стало ясно, что действия, которые я планировал для проекта по его оригинальному концепту — не лучшее решение. Это сократило издержки на переделки для него, и время для меня. Получился хороший результат. Он потом еще обращался. Хотя эту историю мы с ним запомнили надолго.
В последнее время дизайнерам рекомендуют изучать все больше дисциплин: анимацию и приемы работы от Walt Disney, плюс необходимо знание психологии для той же работы над пользовательским опытом. Что ты скажешь по этому поводу?
Дизайнер должен иметь Т-образный опыт и знания. Есть сфера, в которой ты специалист — это твой столб, ноги, опора. Левая рука ушла в анимацию, а правая — в user experience или visual design. Это и есть Т-shape model. Если развивать свои навыки и умения таким способам, получится классный междисциплинарный специалист. За этим будущее. Именно так появляются те же продакт дизайнеры, dev ops, и пр.
Я год проработал дизайнером в маркетинге, в каждом последующем продукте занимался и маркетинговыми ресурсами. Так и «выросла» одна рука. Это ценный опыт, и теперь я понимаю как мне продвигать свой продукт. Аналогично и с остальным.
Психология поведения это must have для дизайнера пользовательского опыта. «Набором команд» в голове вашего клиента, его набор правил, условностей, причин и следствий. Надо знать, или как минимум, интересоваться. Также с анимацией. Если ты знаешь улучшить пользовательский опыт с помощью срежиссированной эмоции, композиции, операторского эффекта, графического трюка или с помощью света — приложение от этого только выиграет. Правда не стоит этим злоупотреблять. Она должна быть едва заметной.
Сразу вопрос: как решить проблему «человек-снежинка»? Когда человеку интересно все и в итоге он специалист нигде?
Если человек метается из стороны в стороны, значит, он еще не нашел то, что его драйвит. Проверить это очень просто. Обучился какому-то навыку и знаниям достаточным для выполнения клиентской задачи, и берешь реальный заказ, со сроками, требованиями и оплатой. Например, если у тебя контракт на 5 мобильных приложений за 6 месяцев, уже на 2-м ты поймешь — это твое или нет. Выполнив заказ подумаешь стоит браться за подобное в будущем или нет.
Есть кстати очень интересный эксперимент «как за 20 часов научиться чему угодно» Джоша Кауфмана. Рекомендую посмотреть. Когда вы потратите 20 упорных часов на изучение, вы получите базовый скилл и эмоции в плане: ваше это или нет. Еще есть «как научится любой профессии за 30 дней». Но суть та же — ты ныряешь в теорию и практику с головой: статьи, видео; воркшоп и уже в середине пути ты начинаешь понимать твое ли это. Крутой опыт — тратишь 30 дней, много знаний, какой-то опыт, что-то готовое, и понимаешь стоит ли этим заниматься или нет. Надо любить то что ты делаешь, только так у вас все будет получаться и к вам будут обращаться.
Как у тебя с тайм-менеджментом? Есть ли какие-то правила, которых пытаешься придерживаться?
Я не верю, что есть дизайнеры которые шибко преуспели в тайм-менеджмент. Видел очень много имитации: либо делают 100500 ненужных итераций, имитируя бурную производительность и каждый раз нагружая сотрудников выдавать им фидбэк, по сути заставляя их работать головой вместо себя; либо все по старинке откладываю на потом, и только перед сдачей проекта начинают суетится.
Мое главное правило тайм менеджмента: если надо что-то успеть — делай немедленно! Когда у тебя большая и длинная задача, чем раньше ты начнешь — тем раньше у тебя будет результат который можно тестировать на людях, отдавать на обратную связь заказчику. Естественно не полуфабрикат.
Стоит дробить колоссальные задачи на более мелкие, осязаемые. Бывают не интересные задачи, их надо делать первыми, либо не браться совсем и не морочить людям голову. Это нормаль.
Где ты ищешь вдохновение?
Трудный вопрос.
Например, для многих путешествие является главным источником.
Последний год, я немного путешествовал, но это не повлияло на мое вдохновение. Мне достаточно смотреть на мир глазами, слышать, думать, фантазировать. Наверное, в поездках у тебя просто больше времени на размышления.
И вообще я не думаю, что именно путешествия так влияет на людей. Я очень много читал о визуализации и ее биохимии. Вот представь, родился маленький человек, ни знаний, ни развлечения визуальных образов, ни запахов, ни звуков — пуст как кувшин. Пока он еще не видит глазами сфокусировано , он слышит ее голос, и запоминает его интонации. Это формирует у него личное чувство такта, которое он позже заговорит. Пока его растили, он запоминает мир вокруг: краски, запахи, что хорошо, за что ругают или бьют по попе. Подрастает и видит, как его папа работает на большой яркой пожарной машине, или как во дворе кто-то курит и ругается. Все это откладывается визуальными образами в памяти, и выходит, как только человек пытается найти визуальную ассоциации. Все что в этот сосуд попадает, каждая капля впечатлений — окрашивает этот сосуд. Поэтому сами путешествия это просто смена деятельности, впитывание впечатлений.
Когда ты рисуешь космолет, то вспоминаешь о чем читал и представлял, что смотрел в детстве в мультиках и книгах — и выдаешь это как свое новое. Либо интересуешься космолетами в сети, смотришь фильмы, примеры. У человеческого мозга очень впечатляющие способности синтезировать новые вещи.
Вдохновение и качественный результат — производные богатого визуального опыта и сильной фантазии.
Что ты читаешь в последнее время?
Последнее время я перестал читать книги о дизайн. Авторы уж очень любят «размазать» одну идею на всю книгу как желток по цистерне. Нынешние книги — это длинный, размазанный опыт других людей. Пока автор сформирует их в книгу, знания уже устаревают. Поэтому мне ближе статьи. Пара минут и ты перенял мудрую мысль. Легко имплементировал ее в своей работе и получил ценный опыт. Вот, кстати, книга «100 главных принципов дизайна. Как удержать внимание» Сьюзан Уэйншенк читается легко — каждая мысль-глава до книги были публикациями в ее блоге. Люблю подобные издания.
Не хвастаюсь что перечитал очень много книг о дизайн — только лучшее из них. Каждый должен иметь свой, настоящий опыт, а не просто копировать чужое мнение и выдавать за свое.
Предпочитаю читать то что заставляет меняться и побуждает к действию. А это могут быть и биографии, и истории открытий, и художественная литература. Вот недавно снова вернулся к чтению Atlas Shrugged на английском. Для крайне быстрого вдохновения рекомендую смотреть TED.
Какие профессиональные советы дашь начинающим дизайнерам?
Я не думаю, что должен раздать советы. Cам хотел бы послушать умных людей.
- О наболевшем: нельзя молчать о том, что ты сделал и как. Говори о своей работе, даже если тебе придется выслушивать нелицеприятный фидбек. Слушай и вытаскивай зерна истины.
- Стоит игнорировать критику, которая создается ради самоутверждения критика. Она направлена на уничтожение творческого в создателе. В мире полно людей, пытающихся пользоваться контрастом: ты черное, а я белое. Самое главное — уметь это разделять и абстрагироваться.Постарайтесь окружить себя умными людьми, которые не погубят в вас творчество, а подтолкнут к качеству.
У меня у самого был период, когда я агрессивно реагировал на критику. Видать, нажитый багаж рефлексии с последней работы. Перерос. Как-то Вова Гнатович предложил воспринимать его фидбэк иначе, меня зацепило. Весь мир перевернулся. Ему было не принципиально, чтобы мы имплементировали правки по его совету. Он мог промолчать, но сказал, потому что хотел, чтобы было лучше. Для меня это был бесплатный опыт от человека, которому не все равно. Такому совету стоит прислушаться. Люди дают много полезных отзывов бесплатно. Агитирую получать от этого выгоду.
- Старайтесь делать больше, чем требуется. Берите на себя больше, чем брали до этого. Так вы не остановитесь в росте. И обеспечите себе интересное будущее.
- Не стоит долго готовиться стать дизайнером. Изучил Sketch и вперед. Самый простой путь стать дизайнером — взять заказ и выполнить его. Ответственность и сроки самая лучшая школа.
- Будь не сверхбыстрым, а мудрым дизайнером. В продуктовом дизайне важно не копировать, как учат некоторые книги, а думать. Имея лишь развитый визуальный скил, вам всю жизнь будут нужны люди рядом, которые будут использовать ваш скил для реализации своих идей. Имея обширные знания в поведенческой психологии, потребностях людей, разбираясь в технологиях и современных продуктах, можно легко создавать продукты под любую, даже новую для вас платформу. Продуктовому дизайнеру надо мудро развиваться в обоих направлениях, с перевесом ко второму.
- Не бойтесь ошибаться, а если и и ошиблись — не стесняйтесь в этом признаться. Все профессионалы совершают ошибки, не ошибаются только те кто не работает. Ошибка не является эффективность всех ваших действий. Даже если у вас излишне прокачанное ЧСВ, адекватное восприятие своих ошибок позволит вам расти.
- Сперва делайте сами, а потом интересуйтесь как это сделали другие. Очень легко взять существующие паттерны, скопировать и решить свою задачу. Некоторые только так и делают. Если не копировать, а делать свое решение, вы изучите сотни мелких подзадач, выработаете скил отрисовки, и поймете объективные причины, почему лучшее решение является лучшим.
У западных дизайнеров есть практика быть в курсе трендов и тенденций в современном искусстве, т.к. они через года 2-3 перемещаются в мир дизайна
К сожалению, у нас не такая развитая и богатая культура, как и них. Нашим дизайнерам это пока не особо свойственно. Я знаю пару ребят, которые выставляются на биеннале и ходят с показами на фешн вик. Они кайфуют от процесса, это дает им ценный опыт и ощутимый результат. Они вcегда курсе последних тенденций в искусстве и активно используют их в своем творчестве.
Большинство наших дизайнеров копируют визуальные решения у западных. Лишь единицы вникают в суть и идут к первоисточнику. Для этого надо вариться в среде западной культуры. Работы наших эмигрировавших ребят тому пример. Тот же Glitché.
Выделяешь ли время для обучение? Например, каждый четверг с 9 до 10 читаешь ресуры?
Очень хочу перейти на режимность в жизни. Чтоб у меня был здоровый сон, толковый отдых, время на перечитывании статей. Пока не особо получается. Если в 3-4 ночи вы видите чудака на диване сидящем в википедии, и читающим о делении нуклидов, тяжелом плутонии, квантовой суперпозиции, или о модификации ДНК методом CRISPR — то это я. Применение знаниям находится всегда.
Аналогично со знаниями о продуктах и дизайне. Читаю о многом, стараюсь применять в своей работе. Как-то так и складывается все мое обучение в жизни.
Что касается обучения в новых инструментах — всегда когда выходит что то новое, стараюсь найти время и попробовать в них что то запедалить. Нельзя отставать от рынка. Правда инструменты последнее время берут количеством, а не качеством. Исключение только Sketch в котором все рисую вот уже пару лет.
Очень часто замечаю, что не контролирую этот процесс обучения. Могу лечь в 4 утра. Наверно я сожалею. Потому как мог бы выспаться и проснуться в 7-8 бодрым. Но зато я знаю то, что знаю. И умею то что умею.
Последний год осознал, что нужен баланс. Изучая много иностранных предложений (чтоб узнать, что мне надо подтянуть), я увидел, что все западные компании предлагают «баланс жизни и работы». Третьим по порядку, между компенсацией и офисом. Все. Это очень важная культура, которая работает последние 2-3 года в Долине. Когда ситуация на рынке труда стала критической, и стало понятно что перегорание людей не то чтобы приносит потери, а иногда и рушит компании. У нас это тоже будет, наверное через 3-4 года.
Как познакомился с Сашей Трегубом и что стало главной мотивацией преподавать?
Я не был знаком с Сашей Трегубом до курсов. Просто знал, что есть такой человек, работал у Лебедева и основал свою студию. Я даже переманил у него сотрудника в свою команду дизайнеров в MacPaw. Однажды он написал и пригласил преподавать на курсе дизайна iOS приложений. На первой встрече он познакомил меня с Вовой Гнатовичем. В какой-то вечер, мы с Вовой составили программу курса. А сами презентации и занятие зачастую готовили прямо перед занятием. Два месяца мне приходилось переносить дату начала курсов т.к. не было свободного времени, но из-за переезда нажал на педаль.
В конце первого месяца мы с Вовой узнали, что нам за это еще и платят :) Но оплата не была мотивацией. Мы были ведомы новым опытом, любознательностью: что это будет? Как это будет? Принесет ли кому-то пользу? Вот это.
Уже позже осознал, что в процессе обучения учишься и сам — структурируешь свои знания, и четче формулируешь свои мысли. Незабываемый опыт. Хочу повторить еще.
Какое хобби помимо работы?
Очень хотелось бы «покрасоваться» серфингом, сноубордингом и коллекционированием моделек авто ?. Но есть хобби, которые хочешь делать, а есть те, которые действительно делаешь. Я коллекционирую знания не связанные с работой. Очень много читаю и связываю в голове не связанные вещи. Это дает понимание мотивов событий и происхождения тех или иных вещей. Не уверен, можно ли это называть хобби, я в этом не разбираюсь.
Как выглядит твое рабочее место?
Все под рукой — я не переношу беспорядок. Это отвлекает. Мне важно, что б все было «на своих местах». Ну знаешь, как кроссовок на кухонном столе или в кастрюле — раздражает неуместностью. Но в то же время, мне не важно, где что находится во время работы. Особенно, когда у тебя релиз продукта, когда результат важнее, чем все на свете.
А что на счет творческого беспорядка?
Беспорядок явно не способствует продуктивности. Конечно раскладывать маркеры по цветам это лишнее. Но если они будут находиться в стакане, куда потянется рука — это поспособствует творческому процессу.
В последнее время идет тенденция, что все больше дизайнеров становятся более социально активными и пытаются решить существующие проблемы. Что на счет тебя?
Честно, я еще не занимался подобной благотворительностью.
Первым, кто приходит на ум — Игорь Скляревский. Его проект «Агенти змін» должен задонатить каждый украинский дизайнер. Ему стоить разместить на сайте кнопку «Donate». Собрал бы толково денег. Дизайнеры для социальной среды должны зарабатывать на этом. Государство не будет за это платить. Но мы горожане пользуемся средой, которую они пытаются сделать более удобной и продуманной. Я получаю выгоду от той же карты метро, экономя 10 сек каждый день, или быстро обучаясь транспортной навигации города. В итоге экономлю деньги. С удовольствием проспонсирую улучшение этой среды, особенно такими толковыми дизайнерами. Они собрали сильную команду.
Это движение у нас появилось недавно и несет ощущение хорошего будущего. Что мы можем что-то поменять тут, в городе. 5 лет назад я бы не подумал о таком, хотя это очень круто и должно было появится еще 10 лет назад. Само общество выступает в роли заказчика. И дизайнеры явлюятся пользователями, а не исполнителями. Думаю, опытные дизайнеры просто обязаны попробовать себя в этом, «нюхнуть социального пороха» связанного с отношением людей к тому, что ты делаешь.
Взять на себя такую ответственность и «потянуть» ее может не каждый. Это та миссия, на которую может решиться только смелый, самоуверенный и опытный дизайнер. Вознаграждением он получит колоссальный опыт работы с тысячами пользовательских сценариев одновременно. Такое возможно лишь в процессе создания физических, реальных вещей. Да, он может наделать ошибок — но это нормально. Социальное признание в любом случае гарантированно.
Сейчас в стране «возрождение». Будет происходить много подобных вещей. Все, что лучше и удобнее потенциально может породить новые рынки и генерировать доход. Дизайнеры должны «иметь нюх» на такие возможности, дыры, пробелы.
Мне нравится помогать расти дизайнерам и развивать дизайн тусовку в стране. Я с удовольствием делюсь своим опытом и знаниями на профильных конференциях и встречах. В 2013ом я предположил провести в MacPaw первый Dribbble митап в стране, но не успели из-за загрузки и релизов. — В октябре 2014го провели 1st Kyiv Dribbble Meetup. Наш зал вмещал всего 70 человек, и нам пришлось ограничить количество мест — отказали 20 ребятам. Но все равно тусовку посетило около 80 человек. Ребята развиартуализировались, нашли новые контакты, кого-то наняли на работу. Мне интересно развивать дизайн сообщество. Пока я в Киеве, может быть успею провести митап еще. Следите за моими постами в фейсбуке.
К стати, если вы водите авто — загрузите Jerrycan. Узнайте реальный расход вашего авто, найдите АЗС с лучшим топливом, избегайте худших, а также определите как ваши водительские привычки влияют на экологию и ваш карман. По отзывам наших 700 бета-тестеров пользовавшихся различными приложениями конкурентов — Jerrycan лучшее приложение в классе. Релиз уже совсем скоро. Подписаться на бета-тест можно тут: jerrycan.io.
1 коментар
Отличная статья, спасибо за советы Павел!