28 березня School of visual communication запустила новий проект — «Експериментальні практики в дизайні». Мета цього проекту — розробка і реалізація реальних кейсів, що мають соціально-культурний характер, приносять суспільну користь.
Також участь у проекті дасть можливість кожному учаснику зробити особисті та професійні перетворення, побачити актуальні напрямки розвитку дизайн-галузі та креативних індустрій, усвідомити власні нові горизонти впливу на професійне, культурне, соціальне середовище. Отримати уявлення про дизайн, як про діяльність, яка є формує і змінює на краще навколишню дійсність.
Однією з важливих складових проекту є можливість придбання особистого досвіду, фокусом якого є робоча колаборація між різними фахівцями — художниками, дизайнерами, архітекторами, урбаністами, представниками соціальних служб — які повинні вчитися чути і розуміти один одного, бачити якісний потенціал у спільній роботі, досягати спільних цілей.
Протягом місяця учасники практикуму будуть досліджувати актуальні тенденції розвитку креативних індустрій, відвідувати лекції з дизайн-мислення, інновацій, креативних технік, основ візуальної комунікації, психології дизайну та основ креативної економіки. Проводитимуться різні дизайн-дослідження, експерименти з візуальним полем, візуальною мовою і авторськими висловлюваннями.
Це допоможе молодим фахівцям в подальшому мислити і працювати більш цілісно і міждисциплінарно, добре комунікувати з різними аудиторіями, розуміти для кого і навіщо ними створюються різні форми дизайну, яким він повинен бути?
Участь в курсі приймають випускники SVC різних років навчання, різного рівня підготовки, будь-якого з трьох напрямків: дизайн, сучасне мистецтво, нові медіа. Участь в курсі, як для менторів курсу, так і інших учасників — безкоштовна.
Засновник і керівник SVC — Наталія Синєпупова і керівник з розвитку SVC — Іван Беля поділилися подробицями про запуск цього проекту:
З якою метою організований проект?
Наталія: Цей проект — виклик самому собі, спроба поглянути на себе і свою професію по-новому. Ми хочемо розширити погляд молодих дизайнерів і художників на функції графічного дизайну. Сьогодні графічний дизайн може бути більш різноманітним і може вирішувати завдання більш гнучко і комплексно, ніж це затребувано українською дійсністю. Не менш важлива мета проекту — навчити його учасників бути здатними до активної позиції по відношенню до власного життя, кар’єри, і особливо — по відношенню до сьогоднішньої української культури. Хочемо навчити молодих дизайнерів бачити потенціал в роботі над проектами для міського середовища, театрів, музеїв, бібліотек, громадських зон, а також в роботі з різними соціальними проблемами.
Як виникла ідея створення «Експериментальних практик»?
Іван: спочатку ідея курсу виникла з бажання створити простір для розвитку більш вільно конструйованого досвіду і аналізу своєї діяльності в рамках такої дисципліни, як графічний дизайн. Як будь-яка цікава ідея, вона виникла з діалогу між практиками виробництва графічної комунікації в комерційному середовищі та навчальної. Так як навчальне поле регламентовано практичними завданнями, перед студентами стоїть завдання максимально добре їх виконати.
У комерційному середовищі дизайнер більше орієнтований на клієнта, навіть якщо він вносить невелику частину свого бачення кінцевого дизайну. Тому виникла потреба в «Експериментальних практиках», щоб з’єднати мінімально задані умови діяльності (без втручання замовника) і вільної інтерпретації, метою якої є не кінцевий результат, а рефлексія над процесом думки, дії і почуття.
У чому особливість формату «Експериментальних практик в дизайні»?
Іван: головною особливістю є інтенсивна форма накопичення рефлексії, це така лабораторія для виробництва нового досвіду в рамках графічного дизайну.
Наталія: усі курси поточних альтернативних форматів дизайн-освіти в Україні націлені на коротку практичну перспективу випускників, умовно кажучи, інструментальні. Проект «Експериментальні практики в дизайні» повинен показати учасникам, що вони самі, їх спосіб мислення, розширення зон відповідальності — це найцінніше — і вимагає інших підходів до власного навчання, іншшого фокусування погляду, іншого занурення в дисципліну дизайну та інших тимчасових витрат …
По-друге, у цьому курсі буде дуже багато експериментів з формальним рішенням, різними техніками і матеріалами, роботи з прототипами — щоб показати учасникам широкий діапазон візуальної мови, способів реалізації. Звичайна навчальна дизайнерська практика в Лондоні дуже часто передбачає відмову від комп’ютерного рішення і вимагає від студента здатності донести свою думку / розробку або проект сто тисячами інших можливих способів. Наш курс — це спроба «розсунути» уявлення про способи реалізації. Навчити їм, навчити не боятися можливих помилок, навчити вміти їх аналізувати і запобігати — в загальному, типові вимоги для подальшої гарної і ефективної роботи в комерційному дизайні.
Чому учасники курсу будуть навчатися?
Наталія: мислити і діяти комплексно, цілісно і міждисциплінарно.
Іван: головним фокусом навчання буде момент навчитися «самонавчатися» і вміння адаптуватися під ті умови, які будуть задані. Другий момент — щоденна практика етапів дизайн-мислення протягом усього місяця, що дозволить учасникам добре закріпити і, можливо, по-своєму розвинути синтез різних типів мислення. Звичайно, ми будемо давати моделі, за якими можна орієнтуватися.
На кого розрахована практика?
Наталія: курс спочатку передбачає участь тих, хто вже навчався в нашій Школі, кому не потрібно пояснювати «з нуля», що вони мають справу з візуальними комунікаціями, кому не потрібно пояснювати цінність колаборації з іншими учасниками, хто спочатку націлений на саморозвиток, кому цікаво розвивати креативні індустрії, візуальну культуру.
Іван: на тих, кому це цікаво: досліджувати власні патерни мислення в контексті графічного дизайну, і хто готовий брати активну участь в груповій роботі.
Чому стати участниками курсу можуть тільки студенти SVC?
Наталія: заради економії часу — ті, хто вже навчався в SVC, знають наші умови і вимоги до інтенсивних форматів роботи і якості роботи. А ще, наші студенти завжди націлені на діалог і взаємодопомогу, що, безумовно, допоможе осмисленню важливих речей і злагодженій роботі в командах.
Яким чином здійснювався відбір на курс?
Іван: в основному по мотиваційним листами і попередньому інтерв’ю.
Наталія: портфоліо надавати не потрібно, ми знаємо хто і на що здатний, з кожним студентом ми завжди працюємо індивідуально, бачимо як він росте, як змінюються від місяця до місяця його роботи. А ось почути актуальність участі в цьому проекті, чому саме йому потрібно віддати пріоритет при відборі, які проекти планується реалізовувати в подальшому — це дуже цікаво дізнатися …
Які знання/навички в результаті навчання на курсі придбають студенти?
Іван: комплекс знань і навичок, а також індивідуальний досвід, який собі створить сам учасник за допомогою практичних завдань, де межею буде тільки його здатність виходити за власні шаблони мислення і сприйняття.
Наталія: це буде місяць дуже щільної (по 8 годин на день!) взаємодії з дуже цікавими менторами, кожен з яких має за плечима багаторічний практичний досвід. Я думаю, це прекрасна можливість зрозуміти, як мислять ці люди, які стратегії вони застосовують, попрацювати разом над кейсами які вимагають якісної реалізації і навчитися тому, про що не пишуть ні в одній книжці … А ще ми дуже сподіваємося, що після проходження «Експериментальних практик» всі учасники отримають можливість повного перезавантаження: подивляться на себе і на професію по-іншому, відкриють для себе нові глибини, стануть більш впевненими і підготовленими до участі у фестивальних програмах і конкурсах, зможуть повноцінно працювати в міжнародних робочих групах і гідно представляти український дизайн за кордоном.
За щоденними звітами і результатами виконаної роботи учасників курсу стежте на сторінці «Експериментальних практик» в Facebook.
